Frank Emilio Flynn
Efemérides
Francisco Emilio Flynn Rodríguez, Frank Emilio Flynn, extraordinario pianista cubano, destacado especialmente en el género del jazz latino por la contribución que hizo a partir de su conocimiento de las formas musicales tradicionales de su país y quien lamentablemente murió el 21 de agosto del año 2001, en La Habana, Cuba. Quedó ciego a la edad de trece años, lo cual no impidió que continuara con una sólida formación musical, en la que destacaron sus estudios con el arreglista Félix Guerrero, Juana Sánchez, Concepción Castañeda, y los completó, con César Pérez Sentenat, piano; armonía, con Félix Guerrero y Harold Gramatges.
Sus primeras presentaciones las hizo en la Radioemisora CMBG; integró la orquesta de Manuel Puerta, y con la de Antonio María Romeu actuó en la CMCD, y posteriormente como pianista solista en la Mil Diez. Integró Loquibambia, con José Antonio Méndez, guitarra prima; Alberto Menéndez, guitarra acompañante; Oscar González (Kiko), contrabajo, y Eligio Valera, Leonel Bravet y Omara Portuondo, cantantes.
En 1948 trabaja como pianista solista en un programa de Jazz trasmitido por Radio Kramer y más tarde en Radio Continental.
En 1951 funda Los Modernistas, con José Antonio Méndez, guitarra; Isauro Hernández, contrabajo; Justi Barreto y Oliverio Casanova, percusión, y Pepe Reyes y Francisco Fellove, cantantes; se presentaban en Radio Cadena Habana. Posteriormente, en la radioemisora Mil Diez, integró Loquibambia Swing, intérpretes de jazz, con los músicos ya mencionados.
En este período Frank Emilio perteneció al cuarteto Alejandro y sus Muchachos, intérpretes del son, que actuaban en el Club Maxim’s.
En 1950 fundó, junto a otros músicos, el Club Cubano de jazz, e integró un cuarteto con Leonardo Acosta, saxofón alto; Orlando Hernández (Papito), contrabajo, y Walfredo de los Reyes, batería.
Trabajó con el cuarteto del saxofonista Eddie Shu, con el Trío de la cantante Sarah Vaughan y con el baterista Phillie Joe. Sobre los pianistas que le han interesado e incluso influido en él, expresó en su momento Don Frank, que el principal fur Art Tatum. A quien consideró el más grande. También George Shearing, con su modo de interpretar elegante, meticuloso, contenido en la improvisación, y con un gran aprovechamiento de los recursos armónicos. Otros son Oscar Peterson, de una agilidad y un gusto tremendo, y Lennie Tristano, uno de los impulsores del Be bop, a Don Antonio María Romeu, a quien admiraba por su forma de enfrentar al iano, entre otras cosas y grandes pianistas.
El 17 de julio de 1959, Frank Emilio ofrece un recital en el Palacio de Bellas Artes, con obras de Johann Sebastián Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Maurice Ravel, Claude Debussy y Ignacio Cervantes.
En 1963 interpreta Rhapsody in blue, del compositor y pianista estadounidense George Gershwin, con la Orquesta del ICRT, dirigida por Adolfo Guzmán, y en 1964, el Concierto en fa, del mismo compositor, con la orquesta Sinfónica Nacional, dirigida por Manuel Duchesne Cuzán.
Funda y dirige el Quinteto Instrumental de Música Moderna (posteriormente Los Amigos), con:
Guillermo Barreto (batería), Papito Hernández (contrabajo), posteriormente sustituido por Cachaíto López, Tata Güines (tumbadora), y Gustavo Tamayo (güiro).
Con el saxofonista Armando Romeu preparó un libro en el sistema Braille, con objeto de que otros músicos ciegos pudieran estudiar e interpretar música.
El contenido de sus discos, desde el primero, con danzas y danzones de autores casi desconocidos que dormían en los archivos de la Biblioteca Nacional; los de contradanzas y danzas de Saumell, Cervantes y Lecuona, que fueron grabados posteriormente, los discos de jazz y las descargas pianísticas que recogen sus obras magistralmente interpretadas, nos producen momentos de inigualable placer estético que son la memoria y el legado del maestro a la posteridad.
Sin duda un músico excepcional.